И что самое важное, в работах Мура – музыка и эмбиент добавляет некой интимности, общности и мистики с происходящим – например, и без того сильное во все времена монашеские песнопения, или песня про кота Пангур Бана (Пангура) – всё это делает конечный продукт живым, наделяет некой душой, наполняя сопереживанием мультфильму и героев в нём. С последующими работами режиссера музыка стала только сильнее, а детализация визуала ещё круче – хотя казалось бы, куда уж чётче!

Необычный человек, комиксист, режиссер. И кто бы сомневался – Козерог, как и я – родился 7 января. Режиссер, не просто англичанин, а из Северной Ирландии – и вот откуда вылазит весь этот кельтский колорит его произведений. Скажу больше, вся эта геометрия его работ, все эти фигуры – круги, округлость персонажей, либо придание им нарочитой особой формы (на манер шахматных фигур, как мне показалось), также продиктовано кельтскими мотивами – например, изображениями символики на камнях древних мест кельтов – это даже обыгрывается в Песне моря, когда оказывается, что камни похожие на живых существ – это окаменевшие представители ранее жившего волшебного народа, а не просто высеченные из камня их изображения.

По моему мнению, рисуя некое гармоническое, геометрическое воплощение в своих мультах (а круг и квадрат также присущи кельтской культуре), Томм Мур словно бы отдает дань древним верованиям именно кельтов, как бы их древним богам, словно заключив с ними пакт (да просто гляньте на его руки) – а в мультфильмах, при рисовке, он соблюдает эти некие ритуалы. Вот почему его мульты дополнительно завораживают своей гармонией, структурностью и необычностью. Японцы, с их часто традиционным рисованием, как иероглифов, так и картин в классическом же своём стиле – Укиё-э, поняли бы эту фишку очень близко. Думаю, и вы поняли, что я имел в виду. Это как если бы человек всю жизнь проработавший бы архитектором-чертежником, решил всё же нарисовать, кроме зданий и местности, ещё и природу и людей, но в виде геометрических фигур. Однако с Томмом это не выглядит абстракцией а ля Пикассо, а вполне живой, сочной картинкой, только необычной на вид.

Особый стиль, как бы поддерживаемый симметрией (нечто похожее есть у режиссера Уэса Андерсона), особым несоблюдением пропорций, смесью цветов. Особо стоит подчеркнуть соблюдение Томмом Муром некой почти сакральной геометрии; зачастую, персонажи имеют свою особую форму – и нередко, как бы дополняют друг друга, а ещё чаще – как бы вписываются в фон картины, в интерьер – как картонная фигурка накладывается на нарисованный на картоне дом, стену или лес (декорации).

Даже ставя анимацию на стоп-кадр, можно видеть кучу элементов, но часто играют они именно в движении – фон, порой разноплановый (как правило, некоторые фоны играют на одно окружение – лес, например, а другие на другое, допустим, менее сказочное – город), далее свет (порой даже некоторые элементы персонажей, как например глаза его излучают – или нечто подобное).

Отчасти, надо сказать, что стиль немного непривычен; взять хотя бы как пропорции персонажей (мордочка кота или волков, например), так и окружения, порой нарочито плоские, как бы приплюснутые, без строгого соблюдения перспективны (как по мне это смело, немного диковато – но и самобытно) – так что некоторым мульты покажутся странно выраженными, неправильными – не классическими, ха, если точнее.

Но как по мне, это основная фишка работ этого ирландца. Надо ценить их, потому, что в засилье всё более и более опопсевающего анимэ и не менее теряющего зубастость работ Диснея – эти работы, из далекой маленькой страны, на вес золота. Такое редко появляется ( я вообще изрядно удивлен, что эти мульты вообще пробились к людям; да не один мульт, а три – для таких штучных проектов это уже немало), и так же редко бывают замечены и оценены. В целом, со временем – довольно долго и постепенно шли они к людям, как по прогрессу самого создания – лет пять на один мульт; так и по времени завоевания к себе расположения – эти три мульта были как раз и замечены, и приняты, и оценены – и это хорошо.

Грубо говоря – работы Мура это анимированный, и как комикс, и как его рисунки, воплощенные в живую и яркую анимацию. Виденье автора передали аниматоры.

Есть собственно аббатство Келлс (на островке), где живут монахи, которые слышали про бесчинства рыщущих неподалеку викингов-норманнов, а надо сказать, высокие стены (или крепкие), либо башенная структура самого монастыря хоть как-то могла защитить от этих варваров, по идее. Кто смотрел первый сезон сериала Викинги (как по мне – так себе историчность, больше зрелищности – и не более, но это к слову), должны были помнить как скандинавы высаживались в Британии и “обносили” тогда ещё незащищенные и почти беззащитные монастыри.

В аббатстве живет главный герой – мальчик Брэндан (традиционно для ирландца рыжий), потом туда же прибывает старик Эйден с таинственной книгой, которую он спас как раз от орды викингов, приплыв на этот остров, а главному герою, с его твердыми руками и молодыми глазами, старик Эйден предложил закончить его фундаментальный труд – Происхождение видов священную книгу с кропотливо выведенными красочными картинкам. Пацану даётся квест найти специальные чернильные орешки (наросты, образующиеся на дубах – из-за попадания личинок на кору дерева), он идёт в лес – и волею судьбы встречает беловолосую феечку, владычицу этих мест…

Особенность этого мульта – некая недоделанность, недосказанность персонажей – они очерчены ровно до тех пор, чтобы нам было ясна их суть – и не более. И враги же – абстрактные силы хаоса; с одной стороны, в лице налетчиков-гигантов-викингов (вспоминается мрачный и сумбурный фильм Следопыт – Pathfinder); также на острове живёт не менее древний, чем девочка-фея, тёмный бог смерти – Кром Круах, у которого желательно было бы, по тому же квесту старика Эйдена (найти драгоценный камень, чтобы как лупой, увеличивать изображение для немощных глаз старца), вырвать очко глаз-алмаз.

Тут бой совсем абстрактный и скоротечный, похожий на сон – и а не был ли он в ином плане или душе-сознании Брэндана? Далее, всё идёт по нарастающей – и мы гадаем, допишет ли Брэндан эту книгу?! – ведь викинги снова набегают – но уже непосредственно на аббатство Келлс. Видимо опасения аббата Келлаха – о том, что викинги последуют за спасшимся беглецом Эйденом оказались верными…

Светлая страница этой “книги” – разнообразные и жизнелюбивые монахи монастыря (прибавьте сюда, что там у них есть азиат Танг и эфиоп Асоа), в особенности старикан-гость Эйден. Есть дядя главного героя и он же местный суровый настоятель – Келлах. Ну и главный герой – паренёк Брэндан, который станет следующим хранителем книги Келлс.

Есть ещё мистическая жительница-сквозь-века (и её родные лес и земли), вечно молодая девочка, а по сути бессмертная воплощение духа этих мест, леса – фея Эйшлин. Вообще, вся эта ситуация укладывается в быстрый синопсис, так что больше подошла комиксу (Мурр это понимал, поэтому потом запилил потом и комикс о предыстории дяди и Брэндана – и опять виноват были викинги). В общем, отчасти Тайну Аббатства Келлс можно рассматривать и как кино-комикс – и оживление этой самой книги.

Как и викинги, концентрированное зло тут необязательное, и ГГ походя его побеждает (ага, пришёл паренёк и заборол великое древнее зло – в виде змея, которое боялась даже “феечка” Эйшлин) – это скорее символ противостояния света и тьмы, причём символический. Есть свет, но есть и тьма – и время о времени, то одно то другое перевешивает, что характерно.

Важно – некогда были древние боги, но на смену им идет другой люд, уже со своими новыми верованиями (христианство), которое со временем станут только сильнее. Нечто похожее было у Нила Геймана в его Американских богах – и не только у него.

Однако, вся суть в том, что новые люди в языческих не верят и почти не видят. Видишь Кром Круаха?! А он есть!

Я писал как правильно, но по другим переводам, читают неточно или как слышится, поэтому:

Мистическая девочка как бы в стороне – она помогает, но всегда на своей стороне, осторожно так. Жила ранее, живёт и сейчас, походя помогая Брэндану в его делах. Возможно, это косяк сценария, но её намеренно слабо мотивировали, не раскрыли её историю, есть такая языческая фея и всё тут – она большей частью воспринимается как рояль в кустах, хотя её внешность и загадочность поначалу вполне цепляют.

На самом деле, они с Брэнданом заключили пакт – она помогает им с котом, а потом они из ЕЁ леса уходят – но потом сама фея передумала, когда узнала их поближе – с ними было веселее, после стольких лет одиночества, пусть и в окружении зверей.

Брат Леонардо – невольный свинтус, так уж получается, что он пачкает свою одежду грязью – и заодно позже “кляксит” свиток одного из братьев – Сергио.

Дядя Келлах пессимист-релист – ожидал нападения викингов, которые поклонялись Крому (Кром! Кром! – кричат варвары из игры Majesty, в поддержку коллег-викингов). По словам аббата Келлаха, они убедятся в крепости стен монастыря, а значит и в крепости веры их защитников – и отступят. Однако, узнав о прибытии викингов на остров, облачился в соответствующие одежды и стал их ждать, чтобы руководить обороной монастыря. Суровый и правильный мужик!

Келлах суров, и часто принимает такие же решения – и не сказать, что они неправильные, но от этого отношение к нему, как к деспоту и мрачному типу усиливаются. Брэндану достаётся больше всех – Келлах за него в ответе, так как ранее уже спасал его от беды. На орехи досталось и миролюбивому брату Эйдену.

Также Эйден вскользь заметил, что и брат Келлах был хорошим рисовальщиком, видимо он в силу гнетущих реалий, стал не\вольным каменщиком, воздвигающим стены, чтобы уберечь монастырь.

Если разобраться, на нём буквально висит груз ответственности за весь монастырь и его жителей (кроме монахов там укрывались и крестьяне – и он буквально каждый день участвует в постройке стены, тягая и поднимая тяжелые блоки на стену, что созвучно его тяжелому труду руководства стройки этой стены и правления монастырем. Не один эпизод это явно и наглядно показывает.

Смотрел Келлс с субтитрами, и это была, по сути, пытка – надо было читать слова – и одновременно глядеть на шикарную детальную картинку, а перевод-дубляж появился очень-очень нескоро. Сейчас же дубляж вполне приличный.

Проблемы – у мульта видна некоторая бюджетность, ставшая отчасти фишкой всей серии: общая схематичность, недоработанность некоторых персонажей, животных, когда как другие элементы очень богаты на детали и прорисовку. Туда же анимации, изредка повторяющиеся, либо задники изредка также использующиеся повторно.

Хромает структура мульта, и это чувствуется на подсознательном уровне – там, где мы видим своеобразный эпилог, когда возвращается повзрослевший Брэндан и показывает законченную книгу – это на самом деле финал, кульминация, но кинутая очень невнятно и быстро. А что же с Эйшлин? Мы её видим, но мельком.

Это чувствуется даже в хронометраже мульта – вместо 1,30 или 1,20 он идёт 1,10 – плюс титры. Не хватало ещё буквально 7-10 лишних минут – на развязку и прочее; видимо под конец работу надо было выпускать – а средства уже кончились.

Также, Брэндан и его близкие люди – старик Эйден и дядя, как бы повторение того, кем он будет в зрелые годы – у старика такие же серьги в ушах, как у Брэндана, а дядя так же рыжий (но под конец мульта уже седой и дряхлый), но уже лысоватый. Нам под конец покажут возмужавшего Брэндона, с рыжей бородой – возможно, позже он станет выглядеть сначала как Келлах, а потом как Эйден – всё это как бы времЕнное нам напоминание о скоротечности и закономерности самой жизни.

Первая встреча Эйшлин и Брэндана напомнило мне мульт ПараНорман, когда он встретил маленькую ведьму – условия схожи: лес, парень, девочка, мистика.

Мистическая девочка как бы в стороне – она помогает, но всегда на своей стороне, осторожно так. Жила ранее, живёт и сейчас, походя помогая Брэндану в его делах. Возможно это косяк сценария, но её намеренно слабо мотивировали, не раскрыли её историю, есть такая языческая фея и всё тут – она большей частью воспринимается как рояль в кустах, хотя её внешность и загадочность поначалу вполне цепляют.

Кроме того, в силу того, что Брендона спалил дядя и на время не сводил с него глаз, чтобы тот снова не убежал в лес, фея видимо ночью забралась на стену и сделала ему подгон в виде свежей дозы порции чернильных орешков.

Кром Круах верующие в христианство считают его языческой легендой, Брэндан был обнадёжен этим, но оказывается, как и говорила Эйшлин, он существует (кроме того, именно он убил некогда мать Эйшлин). Потом, даже несмотря на то, что Брэндан чуть было не выпустил Кром Круаха, Эйшлин позволила ему и коту прийти в её лес снова – она поняла, что с ним веселее.

Вообще, отчасти, схематичность нападения викингов похожа на то, как бы их рисовали чукчи на бересте, а языческий бог Кром Круах по зловредности похож на злого духа Комполэна (и эти сказки манси я, с подачи матери, читал наряду с другими в детстве). В общем, язычество, общая грубость хорошо так играют на древность, когда информацию передавали даже не письмом, а рисунками. Также, можно в этом стиле создать мульт по пещерным людям – выйдет грубовато, но и аутентично. Либо, с такой любовью к лесу, можно ожидать мультов про эльфов. Ещё мне интересно, где же лепреконы – видимо Томм Мур опирается на более древние представления о мистическом народце, а Лепреконы в теперешнем их образе слишком современные?

Часто герои заключены в рамки, если это округлости – они как правило в безопасности, но если прямоугольные с границами, то обычно они стеснены и зажаты.

Как я помню по проективным (рисовальным) простейшим методикам (наша психическая фишка), то заключение чего-либо в рамки – признак скованности, зажатости. когда как вынесение, себя\предмета рисования выше, сбоку, вообще за рамки ограничений – это признак вольности, стремления их, эти рамки покинуть, вырваться. Так что тут психологически всё верно и интуитивно понятно, визуально видно при просмотре.

Бой с Кром Круахом скорее метафизический, помог ограждающий круг, глаз вырван, и ослепший змей\червь (вспомнилось – фильм Логово белого червя) стал кусать и пожирать себя (довольно крипово и жутко). А после, как и сказала потом Эйшлин, тьма действительно стала светом – и в языческом, ранее тёмным каменном капище, стало светло – тьма отступила.

По моему мнению, брата Эйдена мог бы сыграть французский актёр Луи Де Фюнес, очень похоже – меня осенило так потому, что в последний раз я смотрел Тайну Келлс во французской версии, на фоне нашего дубляжа. А сурового дядю Келлаха – рыжий англичанин, “прирожденный канцлер”, Чарльз Дэнс.

Некоторые кадры издали как раз напоминают китайские или японские гравюры – и это в основном природа. В общем, если бы японские мастера взялись бы рисовать сходные истории с природой, стилизованные и не очень привязанные к сбору средств, скорее к артхаусу, искусству, то получилось бы именно так, как у Мура.

Кстати, персонаж святого Колумбы напомнил мне Хранителя Книги Жизни из одноименного мексиканского мультфильма – он, как и Тайна Коко, о Празднике Мёртвых, вполне достойный мультфильм – и по дизайну и креативу может посоперничать с работами Томма Мура.

Также, немощный святой Эйден чисто без палева отправил пацана на поиск кристалла, так называемого глаза святого Колумбы – а то, что он находится, на минуточку, у злого божества, как-то ускользнуло от них. Он бы ещё, пользуясь незнанием пацана, отправил бы добыть глаз Одина (тот, которым тот пожертвовал), мотивируя тем, что через него можно лучше видеть…